Miss Austen Regrets

Ein beeindruckendes Porträt der britischen Schriftstellerin Jane Austen, die ein weitgehend unabhängiges Leben der Ehe vorzog, und deren Bücher zu den Klassikern der Englischen Literatur zählen.

Ein stimmungsvoller Blick in das Leben der erfolgreichen Schriftstellerin. Im Alter von 40 Jahren hat Jane Austen bereits einiges an Ruhm und Bekanntheit erlangt. Sie lebt unverheiratet mit ihrer älteren Schwester Cassandra und ihrer Mutter in einem kleinen Cottage im idyllischen Hampshire. Für ihre Nichte Fanny ist sie eine echte Expertin in Liebesdingen, bei der sie oft Rat sucht. Ihre berühmte Tante soll ihr helfen, den richtigen Mann fürs Leben zu finden. Doch warum hat Jane selbst nie geheiratet? Fanny ist fest entschlossen, das Rätsel um Jane Austens Vergangenheit zu lüften.

Gwyneth Hughes schrieb das Drehbuch zu "Miss Austen regrets" auf Basis von Jane Austens zahlreichen Briefen und Tagebucheinträgen. Immer wieder fließen diese aus dem Off im Film mit ein und geben der Geschichte literarischen Tiefgang und einen intimen Einblick in die Gefühlswelt der Ausnahmeschriftstellerin. Ihre Romane sind Klassiker der angelsächsischen Literatur und werden als diese in "Miss Austen regrets" filmisch gewürdigt. Im Fokus steht nicht, wie im 2007 erschienen Film "Geliebte Jane" der Beginn ihrer Karriere, sondern ihre letzten Lebensjahr bevor sie im Alter von 41 Jahren schwer erkrankt starb. Berührend inszeniert Jeremy Lovering die Schriftstellerin Jane, eine geistreiche, belesene und humorvolle Person, die immer wieder Schwierigkeiten hat, sich in der von Männern dominierten Welt des beginnenden 19. Jahrhunderts durchzusetzen. Ihr Weg als unverheiratete Frau ist von vielen schmerzhaften Konfrontationen gepflastert, besonders innerhalb der eigenen Familie. Schauplätze sind herrschaftliche Landhäuser in der englischen Grafschaft Hempshire, wo Jane die meiste Zeit ihres Lebens verbrachte. Die stimmungsvoll inszeniert Idylle von sanften, saftgrünen Hügellandschaften und prachtvollen Gärten steht häufig im starken Kontrast zur Gefühlswelt der Protagonisten und gibt dem Film dennoch einen harmonischen und authentischen Rahmen.